PEÑA CULTURAL FLAMENCA DE PUNTA UMBRIA. Fandangos de Pérez de Guzmán

Si hacemos caso al Sr. Google, 

el globo aerostático se inventó en 1783,

mientras que el primer ascensor mecánico para personas

data de 1823.

Voy a necesitar un 

ASCENSOR

para subir a la terraza del edificio de nueve pisos

donde estoy construyendo un 

GLOBO

para subir al cielo a por una estrella que se l'ha antojao

a la mujer que más quiero.

"Se ha enamorao de una estrella"

Fandango de Huelva al estilo de Pérez de Guzmán

PEÑA CULTURAL FLAMENCA DE PUNTA UMBRIA

Cante: PACO "EL CAENA"

Guitarra: Manolo Azuaga

La mujer que yo más quiero

se ha enamorado de una estrella.

Ando fabricando un globo

pa' subí al cielo a por ella.

¡Si no me la dan, la robo!

Convéncete, mare mía

y no digas que no la quieres

que es la que tengo yo elegía

entre todas las mujeres:

¡Por ella pierdo mi vida!

***

¡Satispen thaj mestipen!

 

NIÑO LEÓN

Fandangos personales

En mi manta jerezana,

me senté junto al romero;

clareaba la mañana

pensando en lo que te quiero

y en tu cara tan gitana.

Quien tuviera una casita

en la falda de una loma;

una huerta muy chiquita,

una banda de palomas

y una mujer muy bonita.

(N. Callejón)

AUDIO

"Me senté junto al romero"

Fandangos de la Sierra de Córdoba

Cante: NIÑO  LEÓN

Guitarra: Melchor  de  Marchena

Letra: N. Callejón

EP-45 r.p.m. Colección Ases del Flamenco Volumen 7

ENLACES

Niño León

Fandangos personales

Melchor de Marchena

PEPE PINTO

Serrana salte a la puerta

que la luna está asomando

y tu verás como se para

pa' quedarse contemplado 

esos ojos de tu cara.

En el campo un zagalillo

con alegría cantaba

un cante por fandanguillos

y muy atentos le escuchaban

millares de pajarillos.

Si las aguas te alimentan,

arroyo de que presumes.

Tú debes de tener en cuenta

que tu agua se consume

cuando pasa la tormenta.

Por to' lo que tú más quieras,

cazador no me la mates

que es paloma mensajera

y lleva en su cuello el parte

pa' mi madre, antes que muera.

AUDIO

"Que la luna está asomando"

Fandangos personales

Cante: PEPE  PINTO

Guitarra: Antonio Moreno

Letra: J. Martín Rueda

Antología "La Época Dorada del Flamenco"

Vol. 40 - PEPE PINTO

Enlaces:

Pepe Pinto

Antonio Moreno

Fandangos Personales

PEPE AZNALCOLLAR

Caballo que tanto quiero,

por qué poco te vendí.

Hoy vuelvo a tener dinero

y vengo a pagar por ti

diez veces lo que me dieron.

AUDIO

"Como regabas"

Fandangos de Pepe Aznalcóllar

Cante: PEPE AZNALCÓLLAR

Guitarra: Enrique Naranjo

Edita DIENC S. L. Sevilla, 2.005

***

Sabio refrán el que dice:

 "Si quieres saber lo que vale un potro, vende el tuyo y compra otro"

El potro, la casa, la moto, etc. etc.

Enlace:

PEPE AZNALCOLLAR

El coloso de los fandangos

PEPE MARCHENA

No llores guitarra mía

porque me veas llorar.

Tú eres mi única alegría

y cuando me pongo a tocar

 to' las penas a mí se me olvidan.

Eres bonita,

tú eres bonita y eres serrana

por eso yo a ti tanto te quiero:

tú eres para mí un lucero

que sale por la mañana,

y eres la flor del romero.

José Tejada, Niño de Marchena o Pepe Marchena

AUDIO

Fandangos a la guitarra.

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Letra y cante: PEPE MARCHENA

Guitarra:  Paquito Simón

CD: Figuras del Flamenco Vol. 4

Edita Calé Records. Sevilla 1.994

CD remasterizado de discos de pizarra

por Digital Remaster.

Enlaces

Pepe Marchena

JOSÉ CEPERO

"El  Poeta  del  Cante"

A un arroyuelo claro a beber
yo vi bajar un día a una paloma,
a un arroyuelo a beber;
por no mojarse la cola
levantó el vuelo y se fue:
¡qué paloma tan señora!

...

Luchaban los barcos veleros
con las olas del mar bravío,
luchan los barcos veleros;
y desde que yo te he conocío
luchar contigo no puedo:
¡tú eres un barco perdío!



AUDIO
"A un arroyo a beber"
Fandangos personales.
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Letra y cante:  JOSÉ  CEPERO
Guitarra: Ramón Montoya
Colección Grandes Clásicos del Cante Flamenco
El Correo de Andalucía. Volumen 18. 2.001



ENLACES
José Cepero
Ramón Montoya

ANTONIO "EL SEVILLANO"

Al decir "genero humano"

dí mentira y falsedad.

A nadie tiendas tu mano

porque sólo escucharás:

¡perdona por Dios hermano!

Tú no debes de olvidar

que un mal con un bien se paga;

con eso demostrarás

que la mentira se acaba

cuando llega la verdad.

AUDIO

"Cosas de mi cosecha"

Fandangos personales.

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Letra y cante: Antonio Pérez Guerrero "EL  SEVILLANO"

Guitarras: Manolo Bonilla y Juan Salazar

Disco: EP de BELTER, 1.967.

Enlaces

EL SEVILLANO. Fandangos personales

Simón García "NIÑO DE LA RIBERA"

A la historia pasará,

Jerez de los Caballeros,

con un fandango inmortal

que le hizo un caballero:

José Pérez de Guzmán.

(Paco Zambrano)

AUDIO

"De Extremadura hasta Huelva"

Fandangos al estilo de Pérez de Guzmán.

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Cante:  NIÑO  DE  LA  RIBERA

Letra: Simón García / Paco Zambrano

Guitarras: Merengue de Córdoba y José Manuel Hierro

Enlaces

NIÑO DE LA RIBERA

Fandangos de Pérez de Guzmán

FANDANGOS PERSONALES ( ... y fin)

Tras diez entradas sobre fandangos personales hay que poner fin a este apartado y no porque se hayan agotado los estilos de fandangos personales sino por evitar la monotonía de un estilo cuando se abusa de él.

Faltan los fandangos de aquellos genios que a todo lo que cantaron le dieron un sello personal. Me refiero a Manuel Torre, a Pepe Pinto, a Pepe Marchena, a Porrina de Badajoz, a Chocolate, a Camarón y un largo etcétera







Camarón y Tomatito por fandangos

XXX.

Faltan también los de aquellos, que habiendo creado buenos fandangos personales, no podemos incluir por no hacer demasiado larga la serie. Me refiero al Pena Hijo, a Corruco de Algeciras, al Peluso, al Niño de la Huerta, al Niño de Utrera, a Pichichi, a El Almendro, al Niño León y algunos más.

Y faltan aquellos que por mor del tiempo que vivieron no dejaron grabados sus fandangos. Hablo de Macandé (el loco de los caramelos), del Bizco Amate, de Pérez de Guzmán, de Frasquito Yerbagüena, ...

Raquel Cantero con la guitarra de Juan Manuel Moreno y letras de Ginés Jorquera nos canta fandangos de El Almendro, Macandé y El Pena Hijo.



XXX.


Enlaces:

Raquel Cantero

NIÑO DE FREGENAL

Con sello propio

Manuel Infantes Martínez (Fregenal de la Sierra, Badajoz, 1.911 - Sevilla, 1.986) tomaría, en sus comienzos, el nombre artístico de Niño de la Sierra y Niño de Fregenal; después, cuando pasó la moda de los niños y niñas, se le conoció por Manolo el de Fregenal. Lo dice claramente en la letra de uno de sus fandangos:

Porque tengo sello propio,
mi fandango es el mejor,
donde yo vaya a cantar,
que no me tomen por otro,
que soy el de Fregenal.

Carmen García Matos, en la revista "Plasencia Flamenca" nos cuenta que con doce años se fue andando a Sevilla para participar en un concurso donde ganó el primer premio lo que le marcaría de por vida, le abriría las puertas de los teatros madrileños y le facilitaría el camino para enrolarse en las mejores compañías de la época.

Plaza de Fregenal de la Sierra (Badajoz)

Hace giras por todo el territorio español con primeras figuras como don Antonio Chacón, Manuel Vallejo, Pepe Marchena, José Cepero, Antonio "El Sevillano", Pepe Aznalcollar, etc.

Fue un cantaor largo conocedor y dominador de todos los estilos. Destacó tanto en los cantes a compás como en los estilos libres. Pero su sello propio lo dejó en los tres tipos de fandangos que creó: dos naturales y uno de transición entre el fandango de Huelva y el natural influenciado por la cercanía de su pueblo natal con tierras onubenses.

En el vídeo, con la guitarra de Antonio Moreno, canta los dos estilos de fandangos naturales que dejó grabados. El primero ("A un sabio le pregunté") tiene un final largo y muy melismático. El segundo ("Pa la pobre de mi madre no lo hicieron") se construye sobre una letra muy recargada y barroca que se ganó las severas críticas de Fernando el de Triana por no respetar la medida y la métrica de los versos.

Lástima que del tercer estilo de fandango, el llamado de transición, no se conserva ninguno que fuera grabado en las placas de su primera época cuando conservaba la voz y las facultades intactas. En el vídeo que sigue nos canta una tanda de cinco fandangos de transición muy jaleado por los aficionados y muy mermado de facultades

XXX. Fandangos de transición del Niño de Fregenal

XXX.




En su vida artística conoció y participó de todas las modalidades que se pueden dar en un flamenco: conoció y actuó en los cafés cantantes, participó en actuaciones teatrales propias de la Ópera Flamenca, trabajó en tablaos y festivales, tomó parte en cuantos concursos pudo (ganó el premio de tarantas en el Festival de Las Minas en la edición de 1.963) y alternó todo ello con las fiestas privadas.

De su voz se ha dicho que la tenía tan delicada y cristalina que parecía que se iba a romper.

Han grabado muy buenas copias de sus fandangos el Niño de la Ribera, Francisco Dávila, Agustín "El Cacereño" y Marceliano García "Marce"

MANOLO CARACOL: Sus fandangos

El genio del cante

""...el cante no es de gritos ni pa sordos. El cante hay que hacerlo caricia jonda, pellizco chico...""

Palabras de Manuel Ortega Juárez (Sevilla, 1.909 - Madrid, 1.973), Manolo Caracol, cantaor genial e irregular como casi todos los genios.

""En casi todos los géneros que abordó puso algo personal y único, que provocaba arrebatadoras pasiones entre seguidores y detractores"" (Flamenco-World-Web)



Sus fandangos son el ejemplo más claro de las palabras transcritas en el párrafo anterior. De ellos dijo don Antonio Chacón cuando todavía se hacía llamar Niño Caracol.

""Estos no son fandangos, son fandangos caracoleros, una creación personal del muchacho, como yo creé la malagueña...""




Así definía Caracol su fandango:

""La malagueña no tiene tanta profundidad como el fandango mío; el fandango mío va lanzao en todos los cantes grandes y lleva trozos de todos los cantes; es una paella caracolera"" ("El Cante Flamenco" de Ángel Álvarez Caballero)




Podemos comprobarlo en estos fandangos que nos canta rodeado de su familia y acompañado por Melchor de Marchena que le dedica unas encendidas palabras de admiración completadas con una diplomática mención a su rival en el cante Antonio Mairena.

XXX.

El primero ("Yo quiero decirle una cosa") es un típico fandango caracolero con aires de seguiriya, soleá y malagueña. El segundo ("De la Vela"), cantado a dúo con su hijo Enrique, tiene un final que recuerda a la malagueña grande de El Mellizo.

En el siguiente vídeo, acompañado a la guitarra por Melchor de Marchena, nos canta dos de sus fandangos que se han hecho clásicos: "Que cumpliera mi venganza" y "Cuando yo te conocí" donde destacan la melodía y expresividad propias de los fandangos caracoleros.

""Otra vez el fandango caracolero, cante que era una verdadera paella caracolera, según declaraciones del propio cantaor. Una pieza breve, pero de un alcance extraordinario. El cantaor brilla en todo su esplendor, cantando con rajo y jondura excepcionales. El fandango fue uno de sus palos predilectos"" (Ángel Álvarez Caballero en la "Guía de Audición" del disco dedicado a Manolo Caracol en la colección "Joyas del Flamenco" que publicó el Diario El País en 2.008.

Enlaces:
Biografía de Manolo Caracol
Vídeos de Fandangos de Manolo Caracol

PEPE PALANCA

El divino Palanca

José Lebrón López (Marchena, Sevilla, 1.904 - 1.976), Pepe Palanca para el arte, era anunciado en la cartelería de su época como "el divino Palanca" debido a la creación de un solo fandango que le valió para mantenerse como primera figura durante gran parte del segundo tercio del siglo XX.
















Un fandango irrepetible, corto si se quiere, de gran belleza, difícil y que escapó de la mediocridad generalizada de su tiempo.

""También componía las coplas, para lo que tenía una cierta facilidad. González Climent le llamó bárbaro genial, perogrullosamente limitado al puro jipio-grito, jipio que, según Camacho, "daba escalofrío de cornada aviesa"..."" ("El Cante Flamenco" de Ángel Álvarez Caballero)

En estos curiosos y personales fandangos le acompaña a la guitarra Manuel Serrapí, Niño Ricardo, con cierto aire de soleá.

XXX.

Algunos le acusan de ser uno de esos flamencos convencidos de su propia grandeza. Honradamente creemos que, aparte de su fandango, no aportó gran cosa al cante flamenco y así queda demostrado en los discos que se conservan: el 90 por ciento de sus registros son fandangos.

En el siguiente vídeo podemos escucharlo acompañado por Manolo de Badajoz.

Enlaces
Vídeos de Pepe Palanca por fandangos.

PEPE AZNALCOLLAR O NIÑO DE AZNALCOLLAR

El coloso de los fandangos

Con el subtítulo de la entrada era anunciado en los carteles José Losada Carballo (Aznalcollar, Sevilla, 1.912 - Madrid 1.973) que primero tomó el nombre artístico de Niño de Aznalcollar para cambiarlo, en su madurez, por Pepe Aznalcollar. Con sólo 13 años debutó en la Sala Olimpia de Sevilla y para entonces ya había tenido el honor de haber actuado, en un fiesta privada, para los reyes de España. A la edad de 16 grabó sus primeras cinco placas (tres fandanguillos y dos medias granainas) en las que muestra una madurez impropia de su edad. De este disco, y recogido en una reciente recopilación, son los siguientes fandangos ("Lleva una soga arrastrando" y "Me quiero ir a la sierra") en los que le acompaña Manuel Serrapí, Niño Ricardo.

En estos primeros fandangos ya trata de innovar y crear pero todavía tienen una clara influencia de los dos monstruos de su niñez: Manuel Vallejo y el Carbonerillo. En el Diccionario Enciclopédico Ilustrado del Flamenco de M. Ríos Ruiz y J. Blas Vega ya se dice que era... ""...uno de esos cantaores cortos de voz pero sobrados de música y sentimientos. (...) que ha pasado a la historia del cante flamenco como creador de un estilo de fandango sumamente original y personalísimo, donoso y verdaderamente artístico, muy sensitivo y rico en matices, estructurado y sin apoyaturas de ningún otro cante sino producto de su intuición..." ... y que termino por crear un fandango a la medida de sus posibilidades: ""...elemental, escueto, casi dicho; pero lleno de mágico encanto..." (Romualdo Molina)

"No pidas clemencia". Fandangos personales. Guitarra: ¿Félix de Utrera? XXX.

Casi todas sus letras nos hablan del ambiente campero, de caza, de perros, de jacas, de caballos y de contrabando introduciendo expresiones como mira que, es que, hay que ver... que dan a su fandango ese carácter de casi hablado que dice Romualdo Molina.

Por que poco te vendí

caballo que tanto quiero. 

Hoy vuelvo a tener dinero 

y vengo a pagar por ti diez veces 

lo que me dieron.

CLIC AQUI PARA ESCUCHARLO

La producción discográfica que nos ha dejado Pepe Aznalcollar es amplia y siempre estuvo acompañado por los mejores guitarristas del momento. Además de por sus fandangos también destacó por granainas, malagueñas, tarantas, alegrías, saetas y, cosa extraña, no cultivó en exceso los cantes de moda de su época (milongas, vidalitas, etc.) En su vida artística alternó con las figuras del momento: Don Antonio Chacón, Manuel Torre, la Niña de los Peines, Manuel Vallejo, ...

Entre sus seguidores y principal divulgador de su fandango está su paisano y cuñado, el escritor y cantaor semi profesional, Luís Caballero. Enlaces Más fandangos de Pepe Aznalcollar. Vídeos

Luis Caballero y José Luís Postigo. Fandangos de Aznalcollar

MANUEL VALLEJO

Llave de Oro del Cante

""Estamos ante uno de los cantaores más largos y personales del siglo XX. No se le resistió ningún cante y en muchos de ellos, como la media granaína, el tango, la bulería, el fandango por soleá y la saeta, era prodigioso. Como la mayoría de los genios, era paradójico, raro y muy independiente, algo que al final de sus días se le volvió en contra, costándole morir en soledad. En 1.926 se le concedió en el Teatro Pavón de Madrid la segunda Llave de Oro del Cante, convirtiéndose en la gran figura, con la Niña de los Peines y el Niño Marchena, de la ópera flamenca""

(Del libreto publicitario "Plan de la obra" de la colección de fascículos Grandes Clásicos del Cante Flamenco que publicó El Correo de Andalucía entre los años 2.001 y 2.002)



Una detallada biografía de Manuel Jiménez Martinez de Pinillo "Manuel Vallejo", así como un completo estudio de su obra, puede consultarse en el enlace del final. En esta entrada nos vamos a limitar a hablar de sus fandangos personales.

Ya hemos apuntado que dejó registrados casi todos los cantes que se cultivaban en su época, la de la Ópera Flamenca. Su voz fina, potente, limpia, atiplada y sus portentosas facultades eran las de moda y con ellas creó tres estilos propios de fandangos con seis variantes. Estilos difíciles, a la medida de su voz y con los que se ganó un sitio privilegiado en una etapa en la que el fandango era el principal protagonista del Arte Flamenco. Así lo proclamó, parafraseando un fandango popular, con la siguiente letra:

""Lo más difícil del mundo
se estudia y se aprende bien;
pero cantar mi fandango,
eso no lo puede hacer
ni aquel que nazca cantando""

***

El estilo clásico, o primero, lo grabó en múltiples ocasiones. En el siguiente vídeo lo canta con dos letras diferentes ("Ni Carmela ni Pilar" y "El tiempo le da calor") y muy pequeñas variantes. Le acompaña a la guitarra Miguel Borrull. Temple valiente, tercios suaves y final en un registro muy alto y melismático que recuerda a la media granaína y a los fandangos verdiales.

XXX. Manuel Vallejo. "Ni Carmela ni Pilar". Fandangos. Estilo Clásico

XXX.

***

En el siguiente, y acompañado por Ramón Montoya, nos canta dos fandangos: "Con la esperanza perdía" que pertenece al que podríamos llamar su segundo estilo, con tercios más largos y final igualmente difícil y "Ni Rosa te llamas tú" que es una variante delo estilo primero o clásico.

XXX. "Con la esperanza perdía". Estilo segundo

XXX.

***

Y en el siguiente podemos oír "Una mujer golpeaba" (variante del estilo clásico) y "Un corazón como el mío" que podemos considerar el tercer estilo de Vallejo. En estos fandangos se aprecia mejor como la guitarra acompaña con una soleá aligerada, palmas y jaleos. Algunos llaman a esta variedad fandango por soleá.

"Un corazón como el mío". Tercer estilo. Guitarra: Ramón Montoya

Dada la dificultad de sus fandangos no ha tenido muchos imitadores. Dos han sido particularmente buenos: Miguel de Tena, con voz y facultades que nada tienen que envidiar a las de Manuel Vallejo y Pilar Marchena, cantante lírica con duende flamenco.


Enlaces:
Biografía y análisis estilístico de Manuel Vallejo por Luís Soler

Vídeos
Miguel de Tena. Fandangos de Vallejo
Fandango de Manuel Vallejo por Pilar Marchena

ANTONIO "EL SEVILLANO"

El rey del fandango

Antonio Pérez Guerrero, El Sevillano (Sevilla, 1.909 - 1.989) alcanzó la gloria, además de por su arte, por haber creado un estilo de fandango propio que ha quedado para siempre ligado al repertorio clásico del cante. Un fandango a la medida de sus facultades, cortito si se quiere, pero emocionante, firme y con un final acelerado muy difícil de imitar. Él mismo así lo reconocía:

""Yo hago todos los cantes y los conozco todos. Aunque parece que lo que más ha quedado han sío mis fandangos. En mis fandangos tal vez lo difícil esté en el final. Es una cosa de velocidad. Hay que recortar, y decirlo to' en un momento. Mi cante es recortado, no se puede alargar...""

Gran parte de su vida la pasó en Alcalá de Guadaíra, donde conoció a Joaquín el de la Paula que influyó en sus cantes y donde se le conocía por el apelativo artístico con el que pasó a la historia.

Antonio Mairena lo definió como "...una de las primeras figuras entre los fandangueros egregios...". Esto y el hecho de que el ochenta por ciento de sus grabaciones fueran fandangos encasillaron definitivamente a El Sevillano como "el rey del fandango" como era presentado en los carteles de la época.

***

En el vídeo siguiente podemos escuchar tres fandangos de El Sevillano, acompañado a la guitarra por Paco de Lucía. Los dos primeros están, por el acompañamiento de la guitarra, en la modalidad de los fandangos de Huelva. El tercero, conservando el carácter silábico de su estilo, los canta en un registro más alto y agudo. La maestría de Paco, muy joven por entonces, se hace notar en las falsetas de los interludios y en todo el acompañamiento.

***

Destacó también en los estilos festeros siendo uno de los primeros cantaores en meter por bulerías canciones, coplas, cuplés y todo lo que podía que era mucho.

Al final de su vida, y apartado de los escenarios por una larga enfermedad, recibió el reconocimiento como artista y como persona en varios homenajes de entre los que destacamos el organizado por Juanito Valderrama el 16 de octubre de 1.987 en el Teatro Gutiérrez de Alba de Alcalá de Guadaíra.

No ha tenido muchos imitadores. La voz infinita de Naranjito de Triana, en contra de lo que pensaba El Sevillano, alargó y engrandeció este difícil estilo de fandango.
Podemos comprobarlo en este vídeo acompañado por Manolo Franco.

(Fragmento del Concierto Flamenco de Cámara que se celebró en la Bienal de Sevilla de 1.990)

Enlaces
El Sevillano. Biografía.
Vídeo de El Sevillano por fandangos
Y más
Otro.

MANUEL VEGA "EL CARBONERILLO"

La voz atormentada

""Manuel Vega García, más conocido en el mundo del cante flamenco con el nombre artístico de EL CARBONERILLO, nació en Sevilla en 1.906 y murió en Sevilla en 1.937. Su vida artística se inició a los ocho años de edad. Su nombre artístico se debía a su padre, que era vendedor de carbón""

Este podría ser el comienzo de la biografía de este malogrado cantaor de principios del siglo XX. En su corta vida logró que se le reconociera y valorara para pasar a la historia del flamenco como una de sus principales figuras. Se conservan unas sesenta piezas grabadas todas en tan solo tres años (1.929 y 1932). No se puede ser más prolífico ni rentabilizar mejor sus pocos años de artista. Este fandango popular le describe a la perfección:

El rey de los fandanguillos,
que nació en la Macarena,
murió siendo un chavalillo
y cantaba con mucha pena:
Manolo El Carbonerillo

(Si quieres oírlo en la voz de Miguel de Tena pincha aquí. También canta un fandango de Manuel Vallejo)

Falleció de tuberculosis pulmonar y de la vida que arrastró (debido a un desengaño amoroso) sometida a un deterioro galopante.


La discografía completa de El Carbonerillo viene recogida en un triple CD acompañado de un libreto, escrito por el afamado crítico Manuel Bohorquez, en el que se hace una semblanza histórica y musical del cantaor. Esta obra se editó como homenaje a este genio del cante andaluz en el centenario de su nacimiento (1906-2006).

""Al escuchar al Carbonerillo es fácil entender qué tiene de especial la música flamenca frente a otras músicas. El flamenco es la única que permite que un verso sea un vómito de dolor, que en un tono se concentre toda la rabia que puede expresar una garganta rota, que un acento sea un terrible aguijón de la vida""

""Carbonerillo es eso, y en eso estriba su genialidad, libre en sus múltiples fandangos, profunda en sus soleares y terrible en sus seguiriyas""

""En los cinco versos de un fandango se cuenta una historia completa, pero Carbonerillo la sufre, se lamenta, la llora; y el que lo escucha sólo puede, paralizado, sentirla en su dolor, el de Carbonerillo, en su quejío, en su lastimera pena, que anuda nuestra garganta""

Hermosas palabras, escritas por Marcos Escánez Carrillo en Jondo Web.

No se puede hablar del "fandango" sino de los fandangos del Carbonerillo. Aqui tenemos dos ejemplos ("La pena grande es la pena" y "Ya se acabó mi alegría") acompañado a la guitarra por Niño Ricardo. La mayoría de las letras que cantaba eran compuestas por él.

Han sido muchos los imitadores del Carbonerillo. Para mi gusto, además del ya escuchado Miguel de Tena, Calixto Sánchez es uno de los que mejor los interpreta.

Enlaces
El Carbonerillo. Marcos Escánez
El Carbonerillo. Biografía
El Carbonerillo. Obra Completa
Vídeos de fandangos de El Carbonerillo
Niño Ricardo